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古诗词合唱《龢龠集》的民族化创作特征研究

1. 古诗词合唱《龢龠集》的创作背景和影响贡献

1.1 《龢龠集》的创作背景

1.1.1 《龢龠集》的命名来源

• 龢龠集的命名来源于中国最古老的吹奏乐器龢龠，龢谓可否相济，相辅相成，龢能生物，同无所成；龠者，七声之宰，八音之领袖，十二律吕之本源，度量权衡之所由出者也。
• 合唱作品集《龢龠集——中国古诗词合唱作品选》由艾明教授主编，龢龠室内乐合唱团艺术总监，长期从事专业指挥教学及演出工作。

1.1.2 《龢龠集》的创作历程

• 龢龠集源起于2014年底艾明教授开始的一个童声合唱项目，在准备童声合唱训练资料时，艾明教授感叹于适合孩子们演唱的中国合唱曲匮乏，遂萌发为孩子们创作合唱作品的冲动。
• 经过综合仔细的考虑，艾明教授选择了为中国古诗词编写合唱的计划，并陆陆续续积累十几首作品。

1.1.3 《龢龠集》的创作意义

• 《龢龠集》立足于中国传统文化，以合唱的形式对中国古诗词进行二次创作，通过合唱的方式表达古诗词的意境，提升其本身的表达意味，用音乐传播中国文化。

1.2 《龢龠集》在古诗词合唱创作中的影响与贡献

1.2.1 创作思路的影响

• 《龢龠集》在音乐技法上融合了传统文化元素，以丰富现代音乐创作的手段和方法形式，为流行音乐创作提供了思路和方法。
• 对于让民族音乐再创新高，学习民族声乐的辛辛学子具有指引作用。

1.2.2 歌词编排的影响

• 《龢龠集》使用了为人们所熟知的、朗朗上口的古诗词进行改编，促进了古诗词合唱创作的传播。
• 儿童合唱作为出发点，则促进了儿童和唱训练的发展。

2. 古诗词合唱《龢龠集》中民族化创作特征的运用与特点

2.1 曲式结构特点

2.1.1 《敕勒歌》的曲式结构分析

• 以再现单三部曲式(ABA)为基础，其中有部分乐段的重复，另有前奏、间奏和尾声。
• 全曲调性布局清晰，以开始为G羽，在中间B段重复时为推进情绪将调性推高了半音，转到

#G羽，并将此调延续至结束。

• 节拍速度上为富于叙述性的四三拍，八小节的前奏可以分为4+4小节的上下两句，速度慢，伴奏织体简洁，音乐整体上注重留白。

2.1.2 《龢龠集》其他作品的曲式结构

• 作品在曲式结构上不仅具有民族曲式结构的特点，展现浑然一体、严谨而富有变化的特征。
• 借鉴了西方音乐的曲式特点，实现了中西音乐曲式的有机结合，使得作品在曲式上更加丰富多彩。

2.2 民族化结构特点

2.2.1 音乐结构的处理

• 《龢龠集》巧妙地将传统音乐的结构特点，与现代音乐创作手法相结合，形成了既具有传统韵味又不失现代感的音乐结构。
• 通过运用对比、发展、再现等音乐手法，作品在结构上呈现出严谨而富有变化的特点。

2.2.2 《敕勒歌》的音乐结构分析

• 《敕勒歌》在音乐结构的处理上，堪称精妙绝伦。艾明教授及其团队深入挖掘了《敕勒歌》这首古诗词的内在情感与意境，巧妙地运用了现代音乐创作手法，使得作品在保持传统韵味的同时，焕发出崭新的艺术魅力。

2.3 民族和声特点

2.3.1 和声元素的选择

• 《龢龠集》的和声采用丰富和谐的元素，充分展示中国传统音乐和声魅力。
• 作品采用中国传统音乐的五声调式，以宫、商、角、徵、羽为基础，形成了具有鲜明民族特色的旋律线条。

2.3.2 五度和六度和声特点

• 五度是民族和声走向首选，也是地道的民族调式，其音阶结构为纯五度，按照五度相生律律制编排而成。
• 六度音阶/程，则是在五声音阶的基础之上发展而来，原理是在两个小三度音程之间，分别加入清角和变宫。

2.4 音调和音色的选择

2.4.1 音调和音色的搭配

• 在古诗词合唱《龢龠集》中，对于音调和音色的选择，十分注重音乐和音色的灵活搭配，巧妙结合了中国传统乐器的音色特点，如琵琶、古筝等，带有中国传统乐器的独特韵味。

2.4.2 《塞下曲》的音调和音色选择

• 《塞下曲》全曲旋律为活跃的、明亮地。在前奏之后，以相同2个童声为主，用中音笙、琵琶、二胡、排鼓等进行伴奏。
• 其中，中音笙音域中等，音质柔和，具有浓厚的歌唱性，给人的听觉感觉是丰满而甜美。
• 二胡发出的声音具有强表现力，同样具有柔美抒情的特点。

2.5 古代诗词选取改编

2.5.1 古代诗词的选取和改编

• 《龢龠集》中古代诗词的选取和改编，可谓是独具匠心。作品挑选了一系列脍炙人口的古代诗词，这些诗词具有深厚的文化内涵和人文精神的特点，情感丰富、意境深远。

2.5.2 改编方式

• 通过旋律的起伏、节奏的变化、音色的运用等手段，将诗词中的情感表达得淋漓尽致、感人至深，具有现代流行音乐特征的同时而又不失传统韵味。

2.6 情感表达与传递

2.6.1 情感的重要性

• 情感是音乐的灵魂。《龢龠集》作为一部充满情感和意境的音乐合集，其中蕴含着丰富人生哲理，既是跨越时空的无声宣泄，也是今人对古人情感表达与传递的再次解读。

2.6.2 情感的传递方式

• 《龢龠集》做到了将古诗词中所蕴含的情感，进行了深刻的现代诠释和展现。通过音乐语言将其表达得淋漓尽致、感人至深。

3. 《龢龠集》对古诗词合唱的启示

3.1 民族曲式技法与结构的应用

• 《龢龠集》的成功实践表明，古诗词合唱并非只能停留在传统表现形式上。我们可以实现既能保留传统韵味，又能迎合现代人审美需求的古诗词创作手法。

3.1.1 和声的色彩变化

• 通过结合现代音乐创作手法，如和声的色彩变化、音乐节奏的灵活性处理等，古诗词合唱也能焕发出新的生命力。

3.1.2 民族乐器的音色特点

• 《龢龠集》通过运用五声调式和民族乐器的音色特点，成功塑造了具有鲜明民族特色的音乐氛围。

3.2 古诗词合唱的创新方式

• 《龢龠集》对古代诗词进行选取改编的角度，以及另辟捷径的歌词呈现方式，也照亮了古诗词改编为曲目的道路。

3.2.1 尊重原诗词的意境和情感

• 若要创作相关合唱曲目，需同《龢龠集》一般，在尊重原诗词的意境和情感的基础上，运用音乐语言和技巧，进行古为今用的诠释和展现。

3.2.2 传递情感与共鸣

• 改编而成的让古诗词合唱，才能更加深入人心，引发观众的共鸣。

结论

• 综上所述，《龢龠集》作为一部融合了中国传统音乐与古诗词的音乐作品，其独特的艺术风格和深刻的文化内涵，为我们提供了古诗词改编用于合唱曲目创作的新视角。
• 通过深入理解和分析《龢龠集》的音乐处理，我们能够更好地理解古诗词合唱的艺术魅力，并从中获得创作古诗词合唱曲目的启示。 """